¿Vimos morir el remake de Hollywood? | Películas


S.Hasta ahora, West Side Story de Steven Spielberg no ha hecho que el público se dirija al cine y haga clic en sus dedos. Hay muchas razones para eso; el principal se relaciona con una pandemia global específica. Pero una explicación que sigue apareciendo es que los espectadores simplemente están hartos de los remakes, y eso no es del todo incorrecto. Hollywood, por supuesto, todavía no tiene reparos en recuperar sus franquicias antiguas. Pero, como muestra el próximo regreso de The Matrix, Scream, Top Gun, Indiana Jones, Hocus Pocus y Legally Blonde, la forma moderna de capitalizar una propiedad intelectual venerable es contratar y retener a la mayor cantidad posible de miembros del elenco original. retoma donde lo dejaste. Las secuelas están de moda; Los remakes están fuera.

Sin olvidar que los remakes fueron una vez centrales en el panorama cinematográfico, apenas más notables o de mala reputación que una nueva producción teatral de una vieja obra. Cuando salió El halcón maltés en 1940, fue la tercera adaptación del mismo libro en una década. ¿A algunos les gusta el calor? Extraído de una farsa alemana de 1951, que a su vez fue robada a una francesa de 1935. El clásico de 1956 de Hitchcock El hombre que sabía demasiado? Una copia total del clásico de Hitchcock de 1934, El hombre que sabía demasiado.

Dicho esto, es fácil ver por qué los remakes tienen tan mala reputación, especialmente si saltamos a principios de la década de 2000, también conocido como el período justo antes de que cualquier película convencional fuera un éxito de taquilla de superhéroes. Este fue un momento en el que los estudios parecían dar el visto bueno para un remake cada semana. Freaky Friday, The Italian Job, Ocean’s Eleven, The Ladykillers, King Kong … todos estos son títulos que recuerdan décadas pasadas. Total Recall y Clash of the Titans también salieron como remakes a principios del siglo XXI. Cualquiera que se quejara de la falta de ideas de Hollywood no tenía que buscar mucho ejemplos.

La tendencia fue particularmente visible en el mundo del horror. En la década del 2000, los estudios aprovecharon sus conocidas franquicias de películas de terror volviendo a contar las historias desde el principio. Y así tuvimos reinicios sucesivos de The Texas Chainsaw Massacre, Dawn of the Dead, The Fog, Halloween, Friday the 13th y A Nightmare on Elm Street, sin mencionar los remakes en inglés de éxitos de terror de J como The Ring, The Rencor y agua oscura.

Algo ha cambiado desde entonces. A pesar de su título de regreso a lo básico, Halloween, lanzado en 2018, fue más una secuela que un remake: los realizadores se aseguraron de tranquilizar a los espectadores de que estaban viendo a los mismos Michael Myers y Laurie Strode que aquellos que se atacaban entre sí. Años antes. Un principio similar se aplica a Nia DaCostas Candyman, que se lanzará este año, y Texas Chainsaw Massacre, de David Blue García, que se lanzará el próximo año. Mientras tanto, el director de Halloween 2018, David Gordon Green, está trabajando en una nueva versión de El exorcista. Inicialmente anunciado como un remake, ahora se anuncia como una «secuela directa».

La tecnología puede ser importante aquí: es difícil vender una nueva versión cuando la reproducción original, a menudo superior, de la misma historia se puede transmitir con solo tocar un botón. Más importante, sin embargo, es el reconocimiento de la industria de que no es la propiedad intelectual lo que cuenta, sino la propiedad emocional. Los fanáticos posesivos de hoy rechazan cualquier sugerencia de que sus películas favoritas puedan estar desactualizadas. Entonces, si quiere ganarse sus corazones y sus mentes, debe respetar debidamente las películas en cuestión. Recuerda la calidez con la que se recibió Ghostbusters: Afterlife en comparación con Ghostbusters de Paul Feig en 2016. Si bien la bilis de las redes sociales que se vertió en la versión exclusivamente femenina de Feig estaba plagada de misoginia, Feig no ayudó a escribir los personajes de sus propias películas de la década de 1980. Ghostbusters: Afterlife está menos en consonancia con el espíritu del original anárquico de Ivan Reitman que los Ghostbusters de 2016, pero como muestra a Venkman y la pandilla, los fanáticos no estaban en contra.

¿A quien estas llamando?  ... Cazafantasmas: otra vida.
A quien vas a llamar … Cazafantasmas: otra vida. Foto: Columbia Pictures / Kimberly French / Allstar

Aquí también se aprecia la influencia de Marvel y Star Wars. Ambas franquicias propiedad de Disney han demostrado que intentar restablecer un universo ficticio es una tontería. Los fanáticos pagan tanto por las conexiones entre las películas como por las películas en sí. Incluso Home Sweet Home Alone incluye un personaje de Home Alone de la década de 1990, por lo que oficialmente es una secuela, no una nueva versión.

No es que los remakes hayan desaparecido por completo. Pero de momento un remake es menos una olla de estudio que la declaración artística de un prestigioso escritor: Luca Guadagninos Suspiria, Denis Villeneuves Dune, West Side Story de Spielberg y Nightmare Alley de Guillermo del Toro son casos en los que la visión personal del nuevo director es un importante punto de venta.

De lo contrario, el remake se ha movido de la pantalla grande a la pequeña. Hay series de televisión de Lee Childs Jack Reacher y One Day de David Nicholls en camino, y nadie se queja de que puedan empañar los recuerdos de las respectivas películas. Tal vez una miniserie de Netflix de West Side Story hubiera sido el camino a seguir.

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *