Una transmisión en vivo de ‘Clyde’s’ protagonizada por Uzo Aduba es lo mejor después de ir al teatro



El viejo dicho yiddish «Planeamos, Dios se ríe» es útil en estos días.

Omicron puso patas arriba mis planes de vacaciones: unas vacaciones de conductor de autobús que me harían regresar a Nueva York por primera vez en casi dos años para reunirme con amigos y familiares y ponerme al día con la temporada de Broadway.

Me entristeció especialmente perderme la nueva (y aparentemente transformadora) reposición de «Caroline, or Change» de Tony Kushner y Jeanine Tesori, que finaliza el 9 de enero. Pero me consoló con la idea de que algún día podría ver los otros musicales en mi tarjeta de baile: Company, Six y (dado que la muy aclamada producción de Atlantic Theatre Company probablemente se transmitirá en Broadway) Kimberly Akimbo.

Tenía la esperanza de ver la nueva obra de Lynn Nottag «Clyde’s» protagonizada por Uzo Aduba en el Teatro Hayes en mi último día en Nueva York. Pero me sentí aliviado de que la producción del Second Stage Theatre se transmitiera simultáneamente durante las últimas dos semanas de su funcionamiento, que finaliza el 16 de enero.

La primera aparición en vivo fue el martes, y a las 4:00 p. m. PST, estaba sentado en mi sofá con mi computadora portátil sobre las rodillas e iniciando sesión en el sitio web mientras esperaba que comenzara el estreno.

Los espectáculos de Nueva York suelen comenzar siete minutos tarde para acomodar a los espectadores reacios al teatro, por lo que a las 4:05 no me preocupé cuando el sitio web no mostró signos de vida teatral. A las 4:10 am, me registré en Twitter para ver si el problema estaba en mi computadora o en el programa en sí. Me aseguró que no estaba solo. Finalmente, Second Stage tuiteó que se conocían las dificultades técnicas y que pronto se resolvería el problema.

A las 4:24 am finalmente pude acceder a la producción que ya estaba en marcha. En tiempos normales, habría golpeado mi computadora portátil con ira, pero estos no son tiempos normales. El COVID, cruel educador, nos enseñó a renunciar unos a otros.

Todos estamos estresados ​​al extremo. Mientras esperaba que comenzara Clyde’s, mi hermana envió un mensaje de texto a Boston para decir que su hija estuvo expuesta en la escuela y ahora está en cuarentena en casa. «Era una cosa a la vez», escribió. Le respondí: “Trata de relajarte. Nadie trabaja a toda velocidad».

Me había perdido unos 15 minutos de «Clyde’s», pero la pieza es relativamente sencilla, así que no tuve problemas para seguir la trama. Por suerte el teatro nos invitó a hacer otra transmisión simultánea, así que me las arreglé para ver la matiné completa el miércoles a pesar de que el espectáculo comenzó con casi media hora de retraso. Como dije, ahora se requiere paciencia adicional, para todo.

«Clyde’s» está ambientada en la cocina de una tienda de sándwiches en una parada de camiones en una calle vacía de Pensilvania. Clyde (Aduba), el propietario, a quien un empleado describe acertadamente como una «dominatriz con licencia», torpedea este lugar de trabajo con la ropa más ajustada.

Después de cumplir una sentencia ella misma, Clyde contrata a trabajadores anteriormente encarcelados con el pretexto de darles un descanso, cuando en realidad disfruta sádicamente de ser supervisora. Cada vez que alguien se pasa de la raya, se apresura a señalar que los delincuentes no tienen opciones. Herida por la vida a temprana edad, declara que no tiene “piedad”. El dominio es cómo sobrevivió. Aplastada por deudas de juego, está lista para aplastar a cualquiera que se niegue a cumplir sus deseos.

Dos de los actores que interpretan a los trabajadores de la cocina estuvieron fuera el martes por la noche y el miércoles por la tarde. El papel de Montrellous, el artista culinario que anima a su personal a considerar los sándwiches como un esfuerzo casi espiritual, fue interpretado por Kevin Kenerly en lugar de Ron Cephas Jones. El papel de Jason, el recién salido de la cárcel con la cara y los brazos cubiertos de tatuajes supremacistas blancos, fue interpretado por Stephen Michael Spencer en lugar de Edmund Donovan.

Nada resume mejor este momento teatral que la nítida profesionalidad de los suplentes. Como no había visto la formación original, no sabía qué me pasaba. Ojalá hubiera podido descubrir cómo el astuto veterano Jones manejó a Montrellous, un personaje que con demasiada frecuencia suena como si estuviera dando una charla Ted o una MasterClass. Pero el conjunto se mantuvo unido fuertemente.

«Clyde’s», dirigida por Kate Whoriskey, representa la angustia en un modo cómico más relajado. El escritor dos veces ganador del Pulitzer de «Ruined» y «Sweat» siempre habla en serio. Pero su nueva obra tiene la sencillez satisfactoria y autónoma de una comedia televisiva bien ejecutada.

No es que «Clyde’s» sea una comedia de situación superficial. Nottage ha librado una entretenida batalla entre una diabólica capitalista que pide a sus compañeros de trabajo freír lubinas chilenas podridas y un evangelista que predica el evangelio del trabajo digno. La visión del mundo de Clyde se puede resumir en la frase hobbesiana «malvado, brutal y corto». Montrellous basa su creencia en la rehabilitación, no como un milagro sino como una restauración de propósito y significado.

Eric Adams, el recién juramentado alcalde de Nueva York, recientemente habló mucho al decir que los «trabajadores poco calificados» como «cocineros», «mensajeros» y «empleados de Dunkin ‘Donuts» «no tienen las habilidades académicas » . sentado en una oficina de la esquina. ”Los trabajadores de Clyde’s han adoptado esta mentalidad, pero Montrellous sugiere un camino hacia la autoestima a través de la elaboración de sándwiches elaborados.

Cabe señalar que las dos dramaturgas que más cuestionan los supuestos estadounidenses sobre el valor y la propiedad del trabajo son mujeres negras: Nottage y Dominique Morisseau. Al igual que Paradise Blue de Morisseau, “Clyde’s” rechaza la idea de que el trabajo es parte de la gestión. Se ha demostrado que nuestros trabajos desempeñan un papel crucial en lo que somos y en cómo se nos trata en el mundo y, por lo tanto, traen consigo deberes y derechos.

El enfoque de Nottage en el carácter evita que la pieza se vuelva dogmática. Hay un romance hirviente entre Rafael (Reza Salazar) y Letitia (Kara Young), cuyo pasado criminal se revela conmovedoramente entre la preparación de queso a la parrilla y atún fundido. Salazar y Young distinguen tanto el ingenio como el cansancio de la resiliencia de sus personajes.

El equipo de Clyde habla con dureza, pero estos ex reclusos no son particularmente persistentes. Incluso Jason, cubierto de tinta odiosa, tiene una historia agradable. La plataforma de dramaturgia está amablemente apilada, aunque la malicia de Clyde es un obstáculo formidable.

Es muy divertido ver a Aduba, ganadora de un Emmy por su trabajo en «Orange Is the New Black» y «Mrs. Estados Unidos “se transforma extravagantemente (con la ayuda de los disfraces deliciosamente elegantes de Jennifer Moeller) en el jefe del infierno. En contraste con su interpretación lenta de una terapeuta en la temporada 4 de «In Treatment» de HBO, esta interpretación de malicia cruda revela la asombrosa amplitud de Aduba.

El lado demoníaco de Clyde es hilarantemente exagerado y muy serio. Las almas están en juego en una pieza que ofrece una versión moderna de un tema popular en las primeras piezas morales: la lucha entre el bien y el mal. Para ello, el escenario se incendia de vez en cuando en una obra realista que se desvanece en lo surrealista.

La transmisión simultánea que fue posible gracias a una asociación entre Second Stage y Assemble Stream no es tan dinámica como las transmisiones en vivo desde el Teatro Nacional. Me hubiera gustado tener algunas ideas más sobre la audiencia personal. Para sentir la electricidad en la casa, no basta con escuchar las risas. Pero a los asistentes virtuales al teatro se les ofrece un asiento íntimo para disfrutar de una obra que es buena para ver en casa.

La versión en vivo de «Clyde’s» es lo mejor para estar allí. Y para aquellos de nosotros cuyos planes de teatro se han visto frustrados por Omicron, las dificultades técnicas parecen un pequeño precio a pagar por un placer largamente esperado.

‘Clydes’

Donde: Streaming desde el Teatro Hayes de Nueva York
Cuándo: Hasta el 16 de enero
Boleto: $ 59 por hogar
La información: 2st.com/shows/clydes
Duración: 1 hora 35 minutos



Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *