Screams, Slashers y Thatchers: Por qué las películas de terror se remontan a los años 80 | Películas de terror


Noetflix no inventó por completo la nostalgia, pero se podía pensar de manera diferente. El streamer sin duda fue a la ciudad con Stranger Things, que en la década de 1980 lució como una insignia de honor: las BMX, los Dungeons & Dragons, los walkie-talkies. A su paso surgieron una serie de aterradores tributos a la época, y variantes en constante evolución se filtraron a través de un portal de viajes en el tiempo.

El primo siguiente fue la adaptación de 2017 de Stephen Kings It de Andy Muschietti, que también mezcló efectivamente a Steven Spielberg, Joe Dante y John Carpenter y compartió un papel principal en Finn Wolfhard (Stranger Things también deja que el libro fluya por sus venas). Luego estuvo el Verano 2018 del 84 del trío de directores canadienses RKSS, cerca de cuatro adolescentes de Oregon estaban convencidos de que su vecino era un asesino en serie; y la película de 2020 de Cody Calahan Vicious Fun, un cómic de terror de 1983 lleno de neón sobre un joven crítico de cine que se encuentra con un grupo de terapia para asesinos en serie.

Ahora Netflix se lanza por su cuenta con Fear Street, una trilogía de películas ambientadas en diferentes épocas, dirigida por Leigh Janiak y basada en los libros de RL Stine. La primera parte, una historia entretenida y sorprendentemente sangrienta sobre los jóvenes residentes del suburbio de Shadyside que se matan misteriosamente entre sí, tiene lugar en 1994, inspirada en las películas slasher de la década como Sé lo que hicisteis el último verano y Grito.

Todo esto proviene de cineastas con ojos nublados detrás de lentes color de rosa, pero la oscuridad acecha en todos: la podredumbre bajo las idílicas fachadas suburbanas, incluso un recuerdo de los títulos paranoicos de la época. «El terror siempre ha sido socialmente consciente y comprometido», explica el historiador del terror Dr. Johnny Walker, profesor de medios de la Universidad de Northumbria y autor del próximo Rewind, Replay: Britain and the Video Boom, 1978-91.

“Como género, depende del impacto y, bueno, del horror. Por esta razón, y debido a que es tan visceral por naturaleza, es un terreno fértil para explorar cuestiones conflictivas y divisivas «.

Pero, ¿por qué los años 80 y 90 y por qué ahora? Durante un tiempo, se consideró que era mejor olvidar esa época, pero Walker dice: “Los creadores de sabor que decidieron que los 80 no eran geniales ahora son dinosaurios. Son los niños de los 80 quienes están a cargo ahora ”. Y hay algo más interesante sobre el juego, dice:“ Hoy fue en gran parte una era de gobiernos populistas de derecha en todo el mundo. Y eso está en línea con iteraciones anteriores del conservadurismo, sin duda Thatcher y Reagan «.

Caso en cuestión: Censor, un próximo horror del director galés Prano Bailey-Bond sobre la censura cinematográfica traumatizada. Está ambientada en el Reino Unido en 1985 en el apogeo de la histeria de los villanos del video, muchos de los cuales fueron prohibidos. El Reino Unido de Thatcher a mediados de la década de 1980, dice Walker, fue espantoso para muchas personas y, si bien el pánico moral fue terrible para la industria del terror, creó una comunidad próspera de fanáticos del género. Zensor juega con esta dicotomía, con la tristeza de los 80, pero también con la emoción que rodeaba el pánico de los villanos del video por los jóvenes que comparten videos piratas en el patio de la escuela ”.

Esto, dice, habla de por qué el horror es tan efectivo en la investigación de la historia, ya sea Censor o Stranger Things haciendo una comida de conspiraciones y encubrimientos. “Los fundamentos del género, los trópicos, se pueden reutilizar”, dice, “porque en diferentes épocas inevitablemente habrá gobiernos haciendo cosas turbias. Y así es como el terror dinámico puede prosperar porque tiene algo en lo que morder «.

Un póster estadounidense de Censor juega con sus desagradables raíces de video: un par de manos espeluznantes alcanzan una pantalla de televisión reluciente. En este sentido, Walker dice que se comercializa con cierta nostalgia, y Censor ciertamente está en deuda con las películas con las que creció Bailey-Bond. Pero está enojado con el clima que los rodea. «Thatcher tuvo mucha suerte de que sucediera el pánico desagradable del video», dice Walker. “Cuando pones videos de chicos malos en la portada de un periódico. Es una táctica de distracción. Decirle a la gente que no le tema al desempleo, sino a las cintas de vídeo. Los 80 son a menudo descartados como consumismo, pero Censor toma esta apariencia superficial y profundiza y elimina el brillo de la generación MTV «.

Lo mismo podría decirse de lo que experimentó Estados Unidos en la década de 1990. La película de 2017 Super Dark Times dirigida por Kevin Phillips se desarrolla en el estado de Nueva York en 1996. Se trata de un grupo de adolescentes en bicicleta, pero es una pieza oscura y preocupante sobre un niño que accidentalmente mata a su amigo con una espada samurái y falla la siguiente. Ambientada cuatro años antes de Columbine, explora un malestar intergeneracional, el surgimiento de una psique adolescente más problemática.

Los años 80 y 90 son el forraje perfecto para el horror contemporáneo, ofreciendo nostalgia y un contexto que quizás habla de dónde hemos terminado hoy. Se trata de apasionados homenajes a la infancia de sus directores, pero se trata de sueños rotos. El buen horror siempre encuentra la verdad.

Fear Street estará en Netflix el 2 de julio; Zensor estará en cines el 20 de agosto

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