Rewind, por favor: el imparable auge de las películas y la televisión de Nicecore | Cultura


WCon las vacaciones de verano acercándose, ha llegado el momento de anunciar a los ganadores y perdedores de la temporada televisiva de EE. UU. 2021-22, y la historia de éxito más directa es la de Abbott Elementary. Ambientada en una escuela pública de Filadelfia con fondos insuficientes, la comedia de la creadora y estrella Quinta Brunson tiene una innovadora favorita en Janelle James como la directora menor de edad Ava, una espectadora comprometida para una segunda temporada y un verdadero fanático de base que ha obtenido calificaciones respetables para una cadena que se presenta en el espectáculo de actualidad. Además, la serie de primer año se ha convertido en el nuevo abanderado de su género, en un momento en que la clásica comedia de situación de media hora se ha mantenido viva y sus copias están disminuyendo mientras los globos oculares se desplazan hacia la pérdida de tiempo no estructurada del contenido de transmisión.

Es esta ubicación prominente en el debate perenne sobre dónde se encuentra la comedia televisiva en este momento lo que hace que las peculiares ausencias estructurales de Abbott Elementary sean aún más llamativas y edificantes. Con la suficiente frecuencia como para ser imposible de ignorar, la escritura del programa deja al espectador esperando un ritmo cómico que nunca llega o simplemente no se escanea. En el episodio siete, la optimista maestra de Brunson, Janine, se enfrenta a una difícil elección entre hacer su trabajo o impresionar a su amigo hipster, que ha venido a enseñar arte en Abbott. La sabia directora Melissa elogia a Janine por su toma de decisiones responsable y le dice: «Ser una persona real es más importante que ser genial, y tú eres una persona real que me debe setenta y cinco copias de Peter Rabbit para el próximo año». Se abrazan, e incluso con esa última frase agregando algo de conmoción al momento, una Ava que pasa no puede equivocarse y pone los ojos en blanco al ver el «episodio muy especial» que se desarrolla frente a ella. Hay muchos casos en este sentido en los que el imperativo todopoderoso de hacer reír se está abandonando en favor de lo extremadamente serio o lo moralmente instructivo, y esa es la clave de su popularidad.

Jason Sudeikis en Ted Lasso
Jason Sudeikis en Ted Lasso. Foto: AP

El mensaje de imán de nevera de Abbott coincide con un reciente aumento de la alegría que ha superado a los principales sectores de la corriente principal. Cuando la insensible Coda y el algo estoico Power of the Dog se enfrentaron por la mejor película en los premios Oscar en marzo, los expertos de la industria redujeron la elección a una pregunta entre lo lindo y lo acerado (ganó el lindo, por supuesto). Del mismo modo, el niño dorado de Apple, Ted Lasso, limpió en los Emmy en una ola de optimismo desvalido amigable para la multitud. La bonanza de acción independiente Everything Everywhere All At Once se acerca actualmente al estado durmiente a medida que la taquilla avanza semana tras semana, ayudada por una ola de espectadores. chirriar sin aliento sobre sus súplicas para rechazar el nihilismo y abrazar el amor. Si bien estos diferentes títulos están vinculados por el temperamento cálido de los propios textos, lo que más tienen en común es la forma en que son recibidos y discutidos.

Una forma razonablemente cómoda de pasar entre treinta minutos y dos horas y media, este canon no representa una gran amenaza en sí mismo y, sin embargo, su recepción sigue siendo sintomática de una tendencia preocupante y cada vez mayor a celebrar las cosas hermosas simplemente porque son agradables. No lleva mucho tiempo entrecerrar los ojos para comprender por qué las acciones de amabilidad han aumentado en el pasado reciente a medida que los estadounidenses se han desmoralizado por los factores estresantes del trumpismo, la pandemia, el programa Masked Singer, etc. Si bien el impulso de relajarse con algo sencillo y relajante al final de un largo y arduo día de trabajo es comprensible, esa rara vez es la justificación que dan aquellos dentro de este bloque de consideración. Si las redes sociales son una indicación, la pureza de corazón pone las obras de bondad por delante de las acusaciones de otros críticos en la apreciación de los fanáticos. (Y la consecuencia desagradable de esta idea es que algunos de estos espectadores se otorgan a sí mismos el mismo privilegio, como si se colocaran en el lado correcto y ético de una guerra cultural vagamente definida que se libra para determinar quién tiene mala política).

Michelle Yeoh en Todo, en todas partes a la vez
Michelle Yeoh en Todo, en todas partes a la vez. Foto: A24/Allstar

Las principales entradas del movimiento, reunidas bajo el neologismo «Nicecore», tienen legiones de simpatizantes listos para abalanzarse sobre cualquier palabra desagradable dirigida a su amado, y lo hacen con palabras hirientes y agresivas que denotan que las buenas vibraciones que defienden a gritos no son apropiadas ( un tweet semiviral ahora eliminado reclamación (es aquellos a los que no les gustaba la coda eran «una persona vacía, vacía». Esa amabilidad finalmente se usa como un garrote para demostrar que cualquiera que se resista es un misántropo triste que preferiría acurrucarse con Come and See. (O, um, Tarantino). En el episodio de la comunidad Glee Screwing It, una de las mejores actuaciones de autocrítica del medio televisivo, un intransigente le pregunta a un no creyente: «¿Cómo puedes odiar a Glee? ¡Literalmente significa ‘alegría’!” Aquellos que no responden a las ráfagas de positivismo son snobs despiadados; aquellos que no están interesados ​​en mirar son malos deportistas. Hay una amarga ironía en ver a docenas de extraños defendiendo las virtudes de la buena voluntad masticándote en un lenguaje generalmente reservado para las gradas de los juegos de béisbol.

Nuevamente, es difícil apasionarse demasiado por algo cuando hay tanto para tanta gente, pero Partisans lo ha hecho mucho más fácil, convirtiendo el gusto por el arte en un referéndum sobre el carácter. Si me inclinara a conocerla por estas razones desagradables, la respuesta probablemente sería algo como esto: aferrarse a la amabilidad y protegerla ferozmente es un signo de debilidad que debe mimarse de la manera más literal y directa posible. Es decir, la amabilidad prescrita fuerza una respuesta igual y opuesta de mezquindad, y no es así como prefiero vivir. Las cosas hermosas son realmente hermosas, para citar un programa de gran corazón que ha estudiado lo suficiente en su actitud para contrarrestar esta tendencia. Se trata de una participación de mercado descomunal en la conversación con la cultura pop sin el peso para mantener su reputación como lo que necesitamos en este momento. El dictamen en línea sobre la importancia de dejar que a la gente le gusten las cosas va en ambos sentidos, el derecho a que no les gusten las cosas es igual de sagrado.



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