Los expertos explican qué hacía que una escena de «seguimiento» pareciera arte

Durante tres emocionantes temporadas, «Succession» de HBO ha acechado a miembros sin escrúpulos de la familia Roy mientras chantajean su camino hacia un lugar en la cima del imperio mediático al que sienten que tienen derecho. El final de la tercera temporada el domingo fue una explosión emocional cuando el patriarca Logan Roy, y el esposo de Shiv, Tom Wambsgans, forjaron una alianza impía para vender WayStar a la compañía de tecnología GoJo; el trato evita efectivamente que los hijos de Roy controlen el negocio familiar.

Pero el giro que termina el domingo no es eso momento que pareció resonar más entre los fanáticos. En cambio, fue un escenario íntimo que muestra a los tres hermanos Roy, Roman (Kieran Culkin), Kendall (Jeremy Strong) y Shiv (Sarah Snook), unidos en su miseria cuando se dan cuenta de que su padre realmente está vendiendo su derecho de nacimiento. En la escena, se sienten avergonzados al tratar de consolarse mutuamente mientras sus mundos se disuelven. Esta inusual intimidad se ve claramente resaltada por el ardiente sol del mediodía que se cierne sobre ellos, los ángulos agudos de un edificio rectangular que enmarca sus figuras y la perspectiva profunda y gran angular. La cámara se demora durante unos inquietantes segundos mientras los tres colapsan silenciosamente. Es como si estuviéramos agachados junto a ellos en posición fetal.

La escena es una desviación notable de «Succession», un programa que a menudo se filma a la altura de los ojos y en un estilo de observación, a menudo a distancia. «Tenemos un papel muy específico que juega la cámara, que se trata principalmente de ser lo más invisible posible y al mismo tiempo vender la idea de que la cámara apenas se mantiene al día con los eventos que están afuera». Nuestro control, dice el director Mark Mylod, quien dirigió el final de la tercera temporada. «Y tenemos que documentarlo y capturarlo en poco tiempo, con todas las imperfecciones que lo acompañan».

Aunque la dinámica en esta escena en particular ocurrió espontáneamente entre los tres actores, la intención detrás de ella era «usar el lugar de tal manera que» [Shiv] ser capaz de subir al escenario de manera eficaz, permanecer en la toma y regresar y volver a crecer en las tres tomas ”, explica Mylod. «Había un elemento de geometría allí».

Dado el peculiar estilo de disparo de la serie, con personajes que bloquean parcialmente a otros o usan imágenes de zoom rápido en lugar de primeros planos, esta composición bellamente renderizada es un contraste sorprendente. Algunos fans han ido un paso más allá y han comparado la imagen fija con una. cuadro que no estaría fuera de lugar en un museo y no diferente Arte renacentista o Barroco Era à la Miguel Ángel o Artemisia, o un fan incluso siguió la proporción áurea, un principio matemático que es crucial para artistas del Renacimiento como Leonardo da Vinci. en una captura de pantalla del angustioso momento entre los Roy.

La tendencia de Internet a resaltar una imagen bien compuesta y llamarla «¡renacimiento!» no es un fenómeno nuevo. Una increíble foto de 2014 de un disturbio parlamentario ucraniano rebelde trazó paralelismos en el estilo del Renacimiento; Fast Company escribió sobre el fenómeno, describiendo la imagen como «en línea con el arte clásico – elevando a los participantes al nivel de ángeles de la venganza en lugar de líderes nacionalistas que se pelearon por la crisis de Crimea». Hay un subreddit dedicado a la minería de momentos cotidianos que evocar un «renacimiento aleatorio» imagen, y una cuenta de Twitter «Blattkunstgeschichte» ha establecido paralelismos entre Keanu Reeves en el plató de «John Wick 3» y un cuadro de Francisco Goya. Artistas emprendedores y muy online han convertido fotografías convertidas en memes en acuarelas, como la de un caótica escena de Nochevieja 2016 en Manchester, Inglaterra. Al igual que con la escena de la «Sucesión» en cuestión, innumerables imágenes que las masas en línea han apodado al estilo renacentista se han superpuesto con la proporción áurea.

Comparar una imagen contemporánea con una pintura renacentista no se trata realmente de precisión, dice Amanda Brennan, bibliotecaria de Internet y directora senior de tendencias en la agencia de medios sociales XX Artists. «Para la persona promedio, no importa cuándo se hizo la pintura», dice. «La gente simplemente dice: ‘Sí, esta imagen evoca todas las emociones que evocaría una pintura'». (Vale la pena señalar que en el pasado, «Succession» usó sutilmente el arte del Renacimiento y el Barroco como parte de su escenografía, incluida la pintura «Retrato de Louise de Keroualle, duquesa de Portsmouth» del artista holandés Peter Lely, que se puede ver en el Getty).

Cuando Mylod filmó esta escena en el final, no tenía ninguna inspiración en particular en mente; Dice que la composición de los tres actores estuvo determinada por las emociones que demandaba el momento de la historia. “No soy un cineasta académico. Cada inteligencia que tengo es instinto y lo que podríamos llamar inteligencia emocional ”, dice. “Cuando estás en el momento o construyendo con tus colegas, todo se vuelve un poco subliminal e intuitivo. No estaba pensando, ‘Oh, hagamos una grabación al estilo de Rembrandt o algo así’ «.

«Esa escena que fue emocionalmente exigente para mí fue el silencio», agrega Mylod. “Esta es una herramienta de ‘discipulado’ muy poderosa porque no la hacemos con mucha frecuencia. Y cuando lo hace, tiende a tener un impacto si lo hacemos bien «.

Ese raro momento de silencio es sin duda lo que cautivó a los espectadores. Esto también podría ser una razón por la que esta composición ha evocado comparaciones a los ojos de Internet con imágenes del Renacimiento o el Barroco, dice Richard Rand, subdirector de colecciones del Museo Getty. «El drama [of ‘Succession’] se cuenta a través de la experiencia humana, ¿verdad? Y ese siempre ha sido el caso de la pintura renacentista o barroca. … El cuerpo humano fue el conducto del drama ”, dice. «La manera [Roy siblings are] y sus posturas y gestos obviamente provienen directamente de pinturas con las que la mayoría de los espectadores están familiarizados, incluso si no hay una pintura en particular que imite «.

«Se comunican a través de los gestos corporales y las palabras que pronuncian», añade Rand. “Y, por supuesto, esa es la clave de la pintura, porque no podemos escuchar a la gente hablar, así que tenemos que usar sus expresiones faciales y gestos para entender lo que están pensando. A menudo es muy sutil porque había reglas de propiedad en la pintura de los viejos maestros que realmente no querías mostrar a la gente. en casos extremos, con expresiones faciales salvajes. Yo pienso ‘sucesión’ es bueno en eso: A veces la gente se asusta … pero por lo general todos son serenos y mesurados, incluso si son terribles y viciosos «.

En opinión de Rand, las grandes películas de cine y televisión «emplean las técnicas de los viejos maestros para componer una escena, crear el cuadro de los personajes, agregar al drama y darle profundidad y riqueza emocional», refiriéndose a la práctica de. indica Tableaux vivants, o cuadros vivos con actores o modelos reales. («Arrested Development» parodiaba la práctica en un episodio en el que miembros de la familia Bluth recreaban la «Creación de Adán» de Michaelangelo).

En última instancia, la composición de los hermanos Roy Mid-Disintegration es una elección inspirada que evoca una multitud de interpretaciones: Depeche Mode para algunos fanáticos, el elevado latido del vientre que uno puede experimentar frente a un gran fresco para otros. «La forma en que esta imagen muestra una emoción … como, p … sí», dice Brennan, que nunca ha visto Succession. «Lo vería en un museo y quiero sentarme allí y pensar en ello».