La traición de Britney Spears: cómo la cultura pop le falló a una superestrella, Britney Spears


T.En Framing Britney Spears, el documental producido por el New York Times que examina la incendiaria carrera y la controvertida tutela legal de la estrella del pop de una manera sucinta y sangrienta, no faltan momentos terroríficos que miran más allá de la pantalla.

Está Britney, de 10 años, y acaba de publicar una impresionante interpretación de Love Can Build a Bridge on Star Search de Judds, a la que el presentador Ed McMahon le preguntó si tenía novio. Está Britney, bronceada y pulida en el apogeo de su temprana fama, a quien le preguntaron en una conferencia de prensa si era virgen (ella se asusta y luego responde que sí, entonces siempre la simpática novia americana). agradecer al entrevistador por la pregunta). Está Britney, un moño desordenado y sudoroso disparando comida rápida bajo un aluvión de flashes de cámaras, que parece catatónica en el asiento del pasajero bajo un aluvión de flashes de cámaras, y arrugada en la cabina de un restaurante bajo una serie de flashes de cámaras; hasta 2007, con la cabeza rapada y los ojos vidriosos que claramente están sufriendo un ataque de nervios y están iluminados por los flashes de la cámara.

La calidad incómoda de estas imágenes y videos se debe en gran parte a su mundanalidad: una celebridad fuera del escenario haciendo cosas de bajo perfil; las hordas de paparazzi, que fueron un elemento básico a mediados de la década de 2000 en el apogeo del poder de TMZ, los tabloides y los blogs de chismes; la familiaridad de todo el circo que existe en la memoria cultural colectiva de Estados Unidos como una cápsula del tiempo, una vieja broma o un meme bien intencionado (la broma clásica, «Si Britney pudiera sobrevivir al 2007, tú podrías hacer eso»). Ninguna de estas imágenes, ninguna de esta información sobre la estratosférica fama adolescente de Britney, el colapso nervioso de 2008 y la preservación legal que ha gobernado su vida diaria durante los 13 años transcurridos desde entonces, es nueva. Simplemente no nos sentamos con la evidencia muy a menudo, ni tan cohesivos, ni tan viscerales.

En unos enérgicos 75 minutos, Framing Britney examina la montaña de material archivado de Britney – poco antes de Internet, se convirtió en una estrella altamente documentada desde el principio – desde su infancia en la pequeña ciudad de Kentwood, Louisiana hasta los puntos altos en cascada de su carrera: retoques en el estudio, el éxito de … Baby One More Time y Ups, lo hice de nuevo, fascinación masiva con su relación con el chico de NSync Justin Timberlake, matrimonio con el bailarín Kevin Federline, fascinación masiva con su condición física como desglose de mamá.

Gran parte de la película está dedicada a explicar el concepto legal de conservadurismo – una tutela designada por el tribunal generalmente destinada a los ancianos o los enfermos – y el sutil (o, con algunas entrevistas en primera persona, no tan sutil) razonamiento contra That Agreement Made El padre de Britney, Jamie Spears (un personaje en gran parte ausente en su vida hasta que llegó el dinero, según la película) controla a una estrella del pop de 39 años que todavía gana millones. Adam Streisand, un abogado con sede en Los Ángeles que se especializa en acuerdos de preservación, recuerda en la película una reunión con Spears en el Hotel Beverly Hills inmediatamente después de su paso involuntario por psiquiatría en enero de 2008, un evento realizado por paparazzi en ese momento. Según los informes, la cantante aceptó el conservatorio con la condición de que el conservador no fuera su padre. (El tribunal luego prohibió a Streisand representar a Spears debido a la imposibilidad de encontrar un abogado basado en un informe médico sellado, y nombró al abogado Samuel D. Ingham III para que la representara. En 2016, Ingham tenía honorarios de 2 millones de dólares recaudados por Spears ‘raíces).

Aún así, esta información no es nueva (la memoria de Streisand está incluida en la investigación en profundidad del New York Times sobre el Thorny Conservatory en 2016). Sin embargo, la película contiene varias entrevistas convincentes, en particular con la excompañera de viaje y asistente Felicia Culotta y Kevin Tancharoen, el bailarín de respaldo y director de gira de 1999-2004, quienes afirman el dominio de Britney como artista y conductor de sus propias carreras. sin asistencia de Britney, su familia o cualquier persona de su círculo íntimo. (Sin embargo, su hermano Bryan Spears compartió un raro vistazo a la dinámica familiar del podcast As NOT Seen en la televisión en julio de 2020, diciendo: «Ella siempre quiso salir … que alguien te siga diciendo que tienes que hacer algo es frustrante. Ella quería estar fuera por un tiempo «. También dijo que la fuerza de las mujeres de Spears» apesta «)

No obstante, el efecto de la síntesis, una fuente inagotable de evidencia destilada y organizada en un solo lugar, con comentarios conmovedores de los críticos de la cultura del Times, es esclarecedor. Dado el afecto nostálgico por Britney, puede que no sea una sorpresa que la película provocara un torrente de horror y humildad, algunas celebridades en el movimiento #FreeBritney y algunas malditas reflexiones sobre nuestra fascinación pasada por la ascendencia de Britney o la inmunidad general de Justin Timberlake. a Setback por aprovechar y crear conciencia a expensas de las mujeres que lo apoyaron (Britney, Janet Jackson; ver: Reitera la pregunta de un presentador de radio sobre si se «folló» a Britney Spears, una portada injustificable de la revista Details de diciembre de 2002 que decía: » ¿Podremos perdonar alguna vez a Justin Timberlake por toda esa música marica? Oye … al menos se metió en los pantalones de Britney «).

Britney Spears en 2008.
Britney Spears en 2008. Foto: Gabriel Bouys / AFP / Getty Images

La película es otra muesca en una serie de reflexiones lentas y cada vez mayores sobre la cultura de las celebridades estadounidenses, y en particular los personajes de los tabloides femeninos de los años 90 y Aughts, facilitados por el mayor recuento del #MeToo sobre el sexo, el poder y los espectros de se convierten en traumas para las mujeres, en parte por el simple paso del tiempo. Desde películas como OJ: Made in America, ganadora del Oscar, hasta Lorena Bobbitt, una revisión de este tipo se basa menos en información nueva que en observar con suficiente atención el registro existente. El tierno y desgarrador documental de Asif Kapadia, Amy, ha recopilado grabaciones de audio y videos caseros para capturar el ascenso y el frenesí de la caída de Amy Winehouse, quien fue víctima de un rugido similar y simultáneo de tiburones paparazzi, una lucrativa cobertura sensacionalista y la burla del público a pesar de su talento musical conservado. fue apreciado.

Spears cargó con la carga adicional de encarnar las contradicciones psicóticas de Estados Unidos sobre el sexo para las mujeres jóvenes: vístete sexy pero sé virgen, transmítele que lo quieres, pero nunca, Dios no lo quiera, sabes lo que quieres, y mucho menos conseguirlo; Acércate lo más posible a la línea sexual real, pero nunca la cruces. Ella saltó a la fama en una época, como el crítico del Times Wesley Morris señaló en la película, cuando el escandaloso romance de Bill Clinton con la pasante de la Casa Blanca Monica Lewinsky – otra gran historia sensacionalista cuyos héroes y villanos pasaron por el tiempo y #MeToo – trajo la lujuria la discusión sobre el sexo y el espectro del pánico sexual vuelve al público (y bromas de mal gusto de Jay Leno).

Britney Spears en 2018.
Britney Spears en 2018. Foto: Steve Marcus / AP

La memoria es algo confuso y muy fino. Puedes recordar, intelectualmente y en fragmentos de los tabloides, el frenesí que rodeaba a Spears a mediados y finales de Aughts, pero no recuerdas la molesta austeridad de sus imágenes: una mujer perseguida y literalmente perseguida por hombres en Los Ángeles, el vértigo embrujado – Inducción de la casa de la risa de los flashes de la cámara. El colapso de Spears fue lo suficientemente mundano como para merecer una categoría: ¿qué perdió Britney Spears este año? – en el programa de juegos Family Feud (las respuestas incluyeron sus mentes, niños y dignidad). Este detalle probablemente no fue lo suficientemente memorable en 2008; es inolvidable crudo ahora.

En última instancia, la película ofrece poca resolución porque no la hay: Britney, la persona, permanece irreconocible sin importar cuán apasionadamente los partidarios de #FreeBritney escaneen sus subtítulos de Instagram o «conecten los puntos» para tomar prestado un lenguaje que se siente incómodamente conspirativo, para buscar pistas sobre su estado mental u opinión personal, o lo que ocurra en otra audiencia sobre su estado legal el 11 de febrero. Lo que está claro es nuestra continua fijación en ellos, nuestra culpa colectiva por el interés pasajero, las costumbres culturales crueles y misóginas, ya sea por sexo o por salud mental, que, en retrospectiva, se vuelven aparentes demasiado tarde.

En 2008, Jamie Spears permitió que las cámaras de documentales de MTV filmaran a Britney, quien ofreció una de sus pocas tomas públicas del arreglo: «Si no estoy bajo las restricciones que tengo, con todos los abogados y médicos y la gente analizándome todos los días, y todas esas cosas, si no estuviera allí, me sentiría tan liberada y me sentiría como yo misma ”, dijo. Gran parte de la discusión sobre Framing Britney dependerá de la controversia sobre su tutela, el creciente movimiento #FreeBritney. Pero hay un segundo punto en el típico Britney «todo eso» que también requiere atención: una acusación contra todos los que estamos sentados a la vista.

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