FKA twigs: Caprisongs Review – invento salvaje defraudado por canciones débiles | música

FKA Twigs publicó recientemente en Instagram su mixtape Caprisongs como banda sonora para prepararse para una salida nocturna: «Es bronceador en el fregadero, alcopop al lado… un club antes del partido… tu mejor amigo que siempre llega tarde, pero». el que más trae fiesta».

Esa no es una descripción que se aplicaría a la mayor parte del trabajo de Tahliah Barnett; hasta la fecha, su enfoque principal ha sido la oscuridad y el dolor. Pero donde Magdalene de 2019 apareció en la portada de Caprisongs, lo primero que publica desde que acusó a su exnovio Shia LaBeouf de abuso (acusaciones que él niega), luciendo una manga de ramita angustiada y una cara inquietantemente contorsionada, ella está vestida con joyas brillantes y tirada por su labio inferior para revelar el acrónimo GOAT (The Greatest Ever) escrito en sus dientes. Su contenido sigue.

Twigs misma suena diferente: la voz temblorosa de RP que usó durante Magdalene se ha ido en gran medida, aunque reaparece brevemente durante Minds of Men. Ha sido reemplazada por algo arraigado en su hogar adoptivo del sur de Londres, más adecuado para letras que están más claramente arraigadas en el hip-hop y el R&B que antes, con la actuación a menudo influenciada por los trillizos de ritmo rápido del rap. El enfoque musical tiene un nuevo impulso notable: “Volver a enamorarme, pero esta vez de la música y de mí misma”, como lo expresó en Instagram, que se lee como una respuesta a la angustia de su vida emocional.

El deseo de FKA twigs de presentarse de manera diferente en las canciones capris va mucho más allá de los tics visuales y vocales. A pesar de toda la revelación del alma de Magdalene, la ruptura de su relación con el actor Robert Pattinson y el frenesí a menudo racista y sexista que despertó en las redes sociales, Twigs mantuvo una cierta calidad inalcanzable incluso con sus lujosos videos de su rostro en las carátulas de los álbumes para distorsionar y sus shows en vivo están llenos de demostraciones de su dominio del claqué y el kung fu con espadas. Incluso mientras cantaba sobre el desamor, parecía ser una artista que se aferraba a la noción de que las estrellas del pop deberían ser extrañas y de otro mundo, no simples reflejos de su público.

Caprisongs, sin embargo, la presenta bajo una luz más prosaica: como tu pareja, sin misterio. Al igual que Heaux Tales, el favorito de la crítica de Jazmine Sullivan en 2021, y de hecho 30 de Adele, incluye grabaciones de voz en off íntimas: de twigs lamentando el comportamiento de un ex y discutiendo sus inseguridades; de su astrólogo, que hablaba mucho de viejos zapateros esponjosos; y por sus amigos y socios, algunos de los cuales intentan plantar ramas («Desearía que pudieras ver en ti lo que yo puedo ver en ti»), algunos de los cuales explican sus filosofías personales ocasionalmente confusas. «Soy único, bueno, las personas como yo son únicas», dice el rapero Pa Salieu.

El álbum representa un cambio intrigante en un clima en el que las estrellas del pop que asumen roles luego se quedan con ellos durante décadas sin romper su carácter: no aparece ningún cambio de forma al estilo Bowie para Lana Del Rey o The Weeknd, presentado aquí en Tears in the club. Pero en al menos un aspecto, Caprisongs se parece a su predecesor. La música y la producción, como siempre con Twigs, es tremendamente inventiva, aunque esta vez más claramente ligada a ritmos inspirados en trap, drum ‘n’ bass y -papi Bones- dancehall. Los sonidos entran y salen de la mezcla, las pistas a menudo se sienten como calles de un solo sentido y terminan en un lugar completamente diferente de donde comenzaron. Abundan las ideas brillantes: los dramáticos cambios de corte en salto de la asistencia de Honda; las muestras de arpa salvajemente cortadas en Darjeeling que suenan como si su conexión a Internet estuviera cargando; una explosión repentina de armonías apiladas y ruido blanco en medio de Ride the Dragon. Cuando usa AutoTune, puede hacerlo con la misma imaginación que ella con Pamplemousse, modificando y modificando constantemente el tono y la textura de su voz.

Pero al igual que Magdalene, a menudo hay una conciencia inevitable de que la composición de las canciones está poco cocinada en el corazón de las canciones capris. Hay cosas realmente buenas aquí: Darjeeling interpola brillantemente una fracción de You’re Not Alone de Olive para subrayar la representación de la canción de Londres como un lugar tan diverso que todos pueden sentirse como en casa; Oh My Love tiene una linda melodía; Te preguntas si la popularidad de Tears in the Club tiene menos que ver con su estrella invitada que con su melodía realmente fuerte. Pero más a menudo, las canciones capris se contentan con lo fragmentario: fragmentos dispersos de ideas melódicas que podrían haber sido más desarrolladas, melodías que luchan por penetrar en el tumulto sonoro que las rodea. Los rayos de luz son tan escurridizos como el humo; El mosaico de línea de bajo, voces y voces aleteantes en «Which Way» se siente como si estuviera divagando, a pesar de que apenas dura dos minutos.