Brandy: "La música es mi terapia. No se como seria la vida sin musica


W Cuando Brandy Norwood tenía 14 años, asistió a su ídolo Whitney Houston en concierto. Sentada en los asientos sangrados por la nariz, decidió escabullirse detrás del escenario al final del espectáculo. "Acabo de decirle a la seguridad: 'algún día seré una estrella, pagaré todas tus facturas si me dejas atrás'", dice sobre Zoom, su típica voz ronca es la última. Sesiones ligeramente deshilachadas para su nuevo álbum B7. Sorprendentemente, la ofensiva mágica funcionó, pero Houston ya se había ido. "Estaba deprimida", suspira. "Mi madre dijo:" La conocerás cuando hagas música. "

El mismo año, 1993, Brandy firmó con Atlantic Records. Un año después, lanzó su debut homónimo, nominado por Grammy. En 1996 fue la estrella de la comedia adolescente Moesha, y en 1997 fue seleccionada por Houston para hacer el Desempeñando el papel principal en un remake televisivo de Cinderella, "Así que estoy trabajando codo a codo con ella", dice con los ojos muy abiertos. "Es algo que todavía es surrealista hasta hoy".





  Brandy con Whitney Houston en Cenicienta



Ley de Hermanas … Brandy con Whitney Houston en Cenicienta Foto: Everett / Alamy

Durante un período a fines de los 90 y principios de los 00, se sintió como que Brandy, AKA, el "vocabulario" ordenado por los fanáticos, se aceleró para tener éxito en el nivel de Houston. Su segundo álbum, Never Say Never de 1998, vendió 16 millones de copias en todo el mundo, gracias en parte al sencillo principal The Boy Is Mine. Como dueto juguetón de confrontación con la colega de R&B Mónica, pasó 13 semanas en el número 1 en los EE. UU. Y se convirtió en el single más vendido del año. Su opulento sonido – arpas revoloteando, voces de fondo en cascada, bajos elásticos – reconectó el género. Su entonces desconocido coproductor Rodney "Darkchild" Jerkins y la coautora LaShawn Daniels crearon éxitos contemporáneos para la hija de Destiny, Jennifer Lopez y el propio Houston. Un año más tarde, como una de las mejores estrellas pop del mundo, Brandy consiguió la suya. propia línea de muñecas barbie. "Una barbie negra con trenzas y pelo de bebé", sonríe. "Realmente increíble".

Si bien hubo otros éxitos, ¿alguna vez, qué hay de nosotros? Hablemos de nuestro amor, el atractivo comercial de Brandy se había estancado hasta 2005. En 2006, estuvo involucrada en un accidente de tráfico fatal (un tema que estuvo muy fuera de la mesa durante nuestra entrevista) que la obligó a renunciar como juez de America's Got Talent. Si bien los álbumes posteriores mostraron destellos brillantes, a menudo se vieron perjudicados por su relación rocosa con la música en sí. "A veces eres muy popular y relevante, y pierdes la razón por la que estás conectado a la música", dice ella. "Me da miedo. Nunca quiero llegar a un punto en el que haga música por razones equivocadas".





  Brandy Barbie



Muñeca … Brandy Barbie. Foto: Getty Images

La buena noticia es que el emotivo B7, su primer álbum en ocho años, suena como el trabajo de un artista que su hija Sy & # 39; rai le devolvió la vida. También llega el momento perfecto: el hombre de 41 años ahora se celebra como una influencia masiva en el R&B moderno, con la deslumbrante Luna Llena de 2002 influenciada por el garaje británico y el lujoso afrodisíaco de 2004, alabado por todos, desde Rihanna hasta Red Hot Chili Peppers John Frusciante, ambos celebrados como un canon.

No se trata solo de nostalgia por el cambio de milenio. En 2013, poco después del lanzamiento del sexto álbum de Brandy Two Eleven, que incluía contribuciones de Frank Ocean, Solange tuiteó sobre los críticos de la música blanca: "Como si realmente tuvieras que saber acerca de los cortes profundos del álbum de brandy antes de dar una nota" o un "puntaje" para cada artista de R&B ". Son estos cortes profundos los que siguen atrayendo a los practicantes modernos de R&B a su catálogo, desde Kehlani hasta las protegidas de Beyoncé Chloe x Halle. ¿Puede escuchar su influencia en R&B ahora? "Sí …" ella dice tímidamente. "Mucho. Y es muy halagador".

Brandy Norwood siempre estaba destinada a convertirse en cantante. De pequeña, acompañó a su padre, un cantante de gospel y director de coro, a su iglesia local en Mississippi. "Cuando vi qué Quería ver si mi voz podía hacer algo de eso ", recuerda. Cuando tenía cuatro años, su familia se mudó a Los Ángeles. Su CD de demostración fue un programa de talentos regular y finalmente encontró Su camino a Atlantic, cuando el sello la firmó, la madre de Brandy se convirtió en su manager.

Un año después de que su álbum debut la convirtiera en una estrella adolescente, consiguió el papel principal en Moesha, una comedia de situación dedicada a La familia de clase media alta de Mitchell está cambiando y Brandy, que interpreta a un personaje idiosincrásico en la televisión todas las semanas, se definió rápidamente como la mejor chica de al lado. Esta percepción significaba que tenía una relación con los cinco años mayores. La cantante Wanya Morris de Boyz II Men tuvo que esconderse. Ella dice que seguir esta "tarjeta de perfección" significaba que la gente estaba constantemente esperando que se deslizara, un miedo que volvió a levantar la cabeza en 2004 cuando el padre de Sy & rais, el productor Robert Smith, reveló que era La pareja había forjado su matrimonio desde 2001 para preservar la reputación del cantante del matrimonio. "Cuando comencé a cometer errores, a veces me juzgaban duramente", dice ella. "Fue muy difícil para mí".

Cuando salió The Boy Is Mine, el salto de Brandy de estrella adolescente a artista adulto se consolidó. La canción, inspirada en argumentos locales sobre Jerry Springer, contenía su propia historia sensacionalista sobre las mujeres en guerra. La ficción se daba por sentada cuando las historias sobre los enfrentamientos de Brandy y Mónica se arremolinaban. Lamenta que los rumores sobre su amistad significaran que solo interpretaron la canción juntos en los Premios VMA de 1998. "No me pareció divertido en absoluto poder competir entre sí de esta manera", dice . "Realmente no tuvimos la oportunidad de descubrir qué podríamos tener con The Boy Is Mine. La base de admiradores y los medios realmente pudieron controlar esta experiencia".

La interferencia externa también ha amortiguado a otros líderes de carrera. Después de producir con el productor afrodisíaco Timbaland, su sello creó a la recién llegada Kanye West para sesiones adicionales y, para protestas de Brandy, finalmente insistió en que el single principal fuera su colaboración Talk About Our Love. "Me gusta esta canción ahora ", enfatiza," pero yo dije "no" en ese momento ". Fue una decisión de último minuto que Brandy ya había comenzado a ensayar para la sesión de video para Black Pepper producida por Timbaland, una canción, quien no alcanzó la lista de canciones final y desde entonces asumió un estado mítico: "Definitivamente existe", confirma, "Simplemente no sé dónde está".

Dos p Los ongs que llegaron a Afrodisiac probaron su banda favorita Coldplay, mientras que las voces multicapas de Full Moon fueron fuertemente influenciadas por la etérea curruca irlandesa Enya, que vive en un castillo. Cuando juguetonamente cuestiono su gusto, de repente se anima. "Enya es una broma para ti?" ella dice que ambas cejas se alzaron. "Coldplay? ¿Una broma? Eso ni siquiera es posible. Estoy un poco ofendido. "Ella cambia de dirección cuando se da cuenta de que estoy geográficamente más cerca de Enya, su colaboradora soñada". ¿Realmente puedes hacer que Brandy y Enya hagan esto? No te rías. Si tienes conexiones con el castillo, házmelo saber ". 19659003] Enya puede esperar en este momento, mientras que B7, lanzada a través de su propio sello, es en muchos sentidos una producción clásica de brandy anclada por una voz lo suficientemente profunda como para nadar, se siente también como un nuevo comienzo. No más egos agradables, no más expectativas comerciales. Después de incorporar su experiencia en las palabras de otras personas, ahora es reconocida como coautora de cada canción, a menudo con su mentor temprano LaShawn Daniels, quien ayudó a hacer realidad esas ambiciones ardientes. Trágicamente, Daniels murió en septiembre pasado cuando se creó el álbum.

"Da un poco de miedo porque tuve que terminarlo sin él ", dice, secándose las lágrimas. "Solo me pregunto: ¿estaría orgulloso de lo que podría armar?" Ella toma un respiro. "La música es mi terapia", casi asiente con la cabeza. "No sé cuál sería mi vida sin él".

B7 aparece el 31 de julio

Deja una respuesta

Tu dirección de correo electrónico no será publicada. Los campos obligatorios están marcados con *