Así es como se verá el diseño de Zumthor de LACMA en el interior


Finalmente. Después de meses de desmoronamiento, el Museo de Arte del Condado de Los Ángeles ha publicado un plano para su nuevo edificio diseñado por el arquitecto suizo Peter Zumthor. El lanzamiento incluye media docena de nuevas representaciones que brindan algunas respuestas sobre la forma de las galerías en su edificio en forma de gota que se extenderá por Wilshire Boulevard.

La línea superior: Aparte de los sistemas mecánicos y baños necesarios, todo el segundo piso del edificio estará dedicado a las galerías, totalizando 110.000 metros cuadrados de espacio expositivo. Las galerías constan de dos docenas de salas rectilíneas, básicamente cajas, dispuestas en grupos y rodeadas de espacios en los que también se muestra el arte.

Los servicios adicionales, incluido el departamento de educación del museo, una tienda y tres restaurantes (incluido un nuevo bar de vinos), estarán a nivel del suelo. También hay un teatro de 300 asientos en la parte del edificio en el lado sur de Wilshire.

Es un diseño flexible y poroso, dice el director de LACMA, Michael Govan. "El visitante elige el camino", dice, en lugar de "el museo que te lleva por la nariz".

  Un mapa de museo en blanco y negro muestra una serie de galerías en forma de caja en forma de gota de LACMA.

Un plano muestra la distribución de las salas de la galería en el diseño de Peter Zumthor para LACMA.

(LACMA)

Los planes se publican después de meses de retrasos.

En febrero, Govan dijo que los planes estarían listos en marzo. En abril, el museo llevó la publicación a principios del verano. Solo ahora, cuando LACMA está demoliendo el último de sus edificios más antiguos, todo lo que queda de las estructuras de William L. Pereira & Associates de la década de 1960 es un fragmento de la Galería Ahmanson de cuatro pisos, y está comenzando las excavaciones para la sección del edificio. Al sur, en el lado de Wilshire, ¿tenemos alguna idea de cómo el museo más grande del oeste de Estados Unidos quiere exhibir su arte?

Como todo lo demás sobre el edificio, no será tradicional. "Pedí algo y obtuve algo que era completamente diferente", dice Govan. "Creo que será absolutamente sublime, pero eso es para que lo vea el público".

Las galerías

Existían innumerables incógnitas sobre el extenso proyecto de reconstrucción de LACMA: el tipo de paisajismo, si la parte inferior del macizo La estructura de hormigón se sentiría como un lugar agradable y sombreado o un paso subterráneo opresivo de la carretera en el que la escultura lúdica de la La fuente de Alexander Calder del museo podría ir.

El mayor signo de interrogación se cernía sobre la forma y el tipo de las galerías, un misterio inquietante, ya que la tarea principal del museo es mantener y exhibir el arte. Esto se ha hecho más urgente ya que el diseño no solo romperá con la representación regional y cronológica tradicional de los museos enciclopédicos, sino que también tendrá que adoptar una forma muy inusual.

Los esquemas recientemente publicados muestran que las galerías tendrán una de estas tres formas: "núcleo", "patio" y "terraza".

  Una representación muestra obras en papel en una habitación oscura con una estatua de un caballo en el medio.

Una representación de una galería "central" – un espacio interior en el que la luz se puede controlar por completo para proteger obras frágiles.

(Atelier Peter Zumthor & Partner / The Boundary)

26 galerías principales ofrecen la experiencia de visualización más controlada. Cada uno está organizado en cuatro grandes grupos alrededor del nuevo edificio y diseñado en forma de cuadrado o rectángulo en varias escalas para adaptarse a todo, desde una exposición a gran escala hasta una única obra maestra.

Una única entrada y salida combinadas debería proporcionar una experiencia curatorial enfocada. Cada uno estará protegido de la luz del día y contará con sistemas de iluminación controlada que permitan exhibir obras frágiles como fotografías, textiles y papel.

Las galerías del patio interior se encuentran entre estos grupos.

Estas salas, en la intersección de diferentes caminos a través del edificio, también servirán como espacios expositivos. Los patios interiores reciben luz natural visible – luz lateral – y muestran instalaciones tridimensionales así como obras que no requieren condiciones de iluminación estrictamente controladas.

Hay serpenteantes terrazas alrededor del edificio que proporcionan luz solar directa y vistas de la ciudad y Hancock Park. Estos acomodarán objetos más duraderos que se pueden exhibir a plena luz del día, como esculturas romanas, estatuas de templos de Asia y otras obras diseñadas para resistir los elementos.

Govan compara cada grupo con “un pueblo europeo”, como una ciudad medieval italiana, donde innumerables calles podrían conducir a una pequeña plaza.

"Podrías llegar a una galería [courtyard] de muchas maneras", dice. "Tan pronto como esté en una galería central … la propuesta curatorial lo guiará 360 grados".

  Una representación arquitectónica muestra estatuas asiáticas en una galería hecha de hormigón vertido con una ventana en la distancia.

Una ilustración muestra una galería de patio interior en primer plano con una galería de terraza a lo largo de las ventanas.

(Atelier Peter Zumthor & Partner / The Boundary)

El formato, agrega, permitirá una exhibición deliberada de diferentes tipos de obras de colecciones afines. En el antiguo edificio de Ahmanson, el arte del sudeste asiático se exhibió en una galería oscura y con luz controlada, ya fuera de papel o de una escultura más duradera.

"Tuvieron que poner todo en la oscuridad: papel y esculturas para los templos", dijo. "Ahora puedes colocar el papel [in a core gallery] y la escultura [in a courtyard or terrace gallery] – como un templo con luz -"

Algunas de las habitaciones son lo suficientemente grandes para otros fines.

"Celebramos charlas, dimos conciertos. En las galerías leemos en las galerías", dice Govan. “Hicimos algunas de estas habitaciones muy generosas para que pudiéramos tenerlas en galerías”.

Cómo se verá

Si bien las representaciones y el plano de planta ofrecen una visión para el LACMA del futuro, aún quedan pendientes importantes detalles .

Los renders muestran interiores grises solemnes (¿demasiado solemnes?) Con pisos de terrazo negro, aunque aún se está finalizando la naturaleza exacta de estos materiales.

El arquitecto Michael Mann, director gerente de Skidmore, Owings & Merrill, la firma de arquitectura internacional que trabajó con Zumthor en la planificación, diseño y construcción del edificio, dice que el equipo trabajó para obtener el color y la textura de la pared perfectos cerca. [19659020] “No se puede imaginar cuánta energía se utilizó para obtener la mezcla de hormigón adecuada”, dice. Sin embargo, el plan es que la combinación de colores sea gris y las superficies lisas.

  Una ilustración arquitectónica muestra una galería con arte y pinturas a la izquierda y ventanas curvas a la derecha.

Una ilustración muestra el diseño de Peter Zumthor para las “galerías de terraza que bordean el perímetro del edificio.

(Atelier Peter Zumthor & Partner / The Boundary)

La pregunta más importante es el piso. Mann dice que están considerando dos opciones: hormigón pulido, vertido y terrazo asfáltico, un tipo de material que se utiliza actualmente en Europa, más suave para las rodillas.

"Peter lo tiene en su estudio en Haldenstein", dice Mann. "Es realmente muy hermoso. No es lo que uno pensaría".

Si bien es hermoso, ¿cómo se pueden leer estos materiales en un tamaño de 110,000 pies cuadrados? Eso es mucho asfalto y hormigón.

Mann dice que su equipo también estaba trabajando en una cuestión relacionada con todo ese hormigón: a saber, cómo gestionará el museo la instalación y retirada de obras en una superficie tan dura. El hormigón es más complicado que clavar un clavo en un panel de yeso.)

Hombre que estudió los edificios de Zumthor en Europa, incluidos dos museos, el Kunsthaus Bregenz en Austria y el Museo Kolumba en Alemania, que abarcan grandes áreas de hormigón vertido, dice que esto se ha resuelto. Las obras se cuelgan con anclajes en lugar de clavos normales. Y hay métodos para reparar el hormigón después de que el arte se ha movido.

"Hemos estado con Peter trabajó, trabajó con los curadores de Bregenz sobre cómo reparar ”, dice Mann. "Hay un precedente que traeremos a LACMA".

Zoë Kahr, Subdirectora de Fideicomisarios y Planificación de LACMA, señala que trabajar con concreto “es un método diferente y requiere algo de práctica para perfeccionarse. Sin embargo, nuestro equipo (preparación e instalación, así como nuestro equipo de diseño de exposiciones) participó en todas las facetas del análisis de muestras de hormigón. “

En el sitio

En la planta baja, el plano de planta se centra en otros detalles.

La parte inferior del edificio y el techo de las salas de exposición no están hechos de hormigón plano como un paso elevado, sino que tienen un patrón de diamante de la estructura del edificio. También está iluminado.

En el lado sur de Wilshire, en un estacionamiento en Spaulding Avenue, el teatro de 300 asientos ocupará la planta baja de la sección más al sur del rascacielos.

El teatro que se nombrará reemplaza al Teatro Bing con 600 asientos de LACMA. Sin embargo, Govan dice que el museo también tendrá acceso a los dos teatros del vecino Academy Museum of Motion Pictures cuando esa institución abra en la primavera.

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(LACMA)

El lado sur de Wilshire En un nuevo bar de vinos, Govan espera reubicar el colorido teléfono celular de 1962 de Calder, Three Quintains (Hello Girls), que se activa mediante chorros de agua.

El museo está en conversaciones con la finca Calder übe r el movimiento. "Originalmente estaba en una piscina cuadrada", dice Govan. “Luego fue en una piscina circular. Es necesario realizar algunas pruebas. “

En el lado norte de Wilshire, al pie de los diversos pilares del edificio, se cargarán muelles, un restaurante, una cafetería y la tienda del museo. La venta de entradas permanece en Smidt Welcome Plaza junto a "Urban Light" de Chris Burden. El departamento de educación se ubicará al pie de uno de los pilares. Esto incluye una galería de arte visible desde Wilshire.

"Educación programará esta galería de obras de arte, pero un programa que tenga sentido para ellos", dice Govan. “Esta tienda de arte en la calle, nunca la habíamos tenido antes”.

En el lado norte también hay áreas al aire libre para eventos como proyecciones de películas, charlas y música en vivo.

"Cuando tenemos nuestras galas o eventos tenemos que cerrar la plaza", dice Govan. "Así que esto está programado para preparar una cena para 500 personas".

La pieza curatorial

Parte del plan de Govan para el nuevo edificio es rediseñar el museo enciclopédico. Aléjese del modelo regional y cronológico de exhibición de arte: esta marcha occidental lineal que lleva a los visitantes del museo desde la antigua Grecia y Roma al arte medieval europeo y al Renacimiento, con galerías laterales dedicadas al resto del mundo.

El diseño del edificio, con múltiples puntos de acceso y senderos fluidos, es tal que ninguna historia tiene prioridad sobre otra, dice Govan. “Observamos una estructura general que no sería jerárquica. Sin anverso o reverso obvio. "

Y si el objetivo es mostrar más obras de mujeres y artistas no occidentales, es necesario repensar la instalación:" Si solo tienes mujeres en los últimos 10 minutos de una colección, necesitas un nuevo tipo, el museo organizar. “

Esto podría significar una exposición interdepartamental donde se mezclan obras de diferentes regiones, o una exposición temática que aborde un tema específico, la pintura de paisaje, por ejemplo, a lo largo del tiempo.

Queda por ver cómo funcionará exactamente esto en la vida real. (El crítico de arte del Times, Christopher Knight, no era fanático de tal espectáculo, "A Roma y de regreso: individualismo y autoridad en el arte, 1500-1800", que describió como "aburrido e ineficaz").

Govan y Kahr revisó más de 200 sugerencias de los curadores de LACMA para la instalación del edificio Zumthor.

“Las sugerencias van desde presentaciones con un enfoque y un artista hasta mirar un solo medio para mirar un tema y mirar un lugar en el tiempo o el tiempo en un lugar”, dice Kahr. "Hablan de todos los diferentes enfoques que se pueden adoptar en un museo de historia del arte, y esa es una oportunidad increíble que ofrece el museo".

La arquitectura, dice, ayudará a mantener algo de la fluidez curatorial. Los espacios intermedios, como las galerías de los patios y las terrazas, pueden crear "vecindarios" entre culturas, por ejemplo, las conexiones entre América Latina y Asia, en lugar de que cada una esté encerrada en su propio mundo.

Algunas instalaciones permanecen fijas por normativa que permanecen en exhibición como condición para su donación. Estos incluyen la Colección Carter de Pintura Holandesa, que tendrá un lugar permanente en el nuevo edificio, y la Colección Lazarof de Arte Moderno e Impresionista, que se instalará en el Broad Contemporary Art Museum, el edificio diseñado por Renzo Piano al oeste del LACMA. -Instalaciones.

Dónde está la compilación

Actualmente, la pestaña para la compilación es de $ 750 millones. Govan dice que ha recibido $ 655 millones en promesas para el proyecto, de los cuales se pagaron $ 300 millones. (Esto incluye $ 125 millones de los contribuyentes del condado de Los Ángeles.)

¿El edificio cumplirá con este presupuesto? Los grandes proyectos de construcción pueden aumentar de precio a medida que avanza la construcción. Pregúntele al museo de la academia de al lado, que está $ 100 millones por encima del presupuesto.

Pero Govan dice que el presupuesto se ha mantenido bien encaminado hasta ahora: “El noventa y seis por ciento del comercio y los contratos se han licitado, por lo que el riesgo a expensas ha disminuido. El riesgo ahora es muy bajo. “

Por supuesto, esto se basa en el hecho de que no aparecen restos de mamut durante la construcción. Finalmente, los pozos de alquitrán de La Brea están justo al lado.

Govan estima que el edificio estará terminado para 2023. La medida está prevista para 2024, un calendario ambicioso.

Pero Mann dice que incluso con la pandemia de COVID-19, no hubo ni una sola fecha límite.

“Te lo diré”, dice. "Si este equipo no puede, nadie puede".

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